Методична розробка з музики на тему: "Робота над ритмом за допомогою ритмічних вправ та музичних інструментів". А тепер чорним-чорно

Головна / Оптимізація роботи

Для того, щоб подолати ритмічні труднощі, навчитися "бачити" ритм у записаній формі. Вам необхідно відпрацювати найвживаніші ритмічні формули. Зрештою, будь-який ритм складається з набору ритмічних комбінацій. Вивчивши їх напам'ять. Ви вже не вираховуватимете тривалості, цей процес відбуватиметься у Вас автоматично. Вивчені формули не варто розглядати як пройдений, зрозумілий матеріал. Зрозуміти, тобто. Розібратися в якомусь ритмічному малюнку можна дуже швидко. Але наше завдання довести сприйняття записаних формул до повного автоматизму, який виробляється лише за регулярних щоденних занять. Тому до цього розділу посібника, присвяченого відпрацюванню ритмічних малюнків, Вам потрібно буде повертатися знову і знову. З кожним днем ​​на це Ви витрачатимете все менше і менше часу.

Практичні заняттяпочнемо з відпрацювання ритмічних малюнків з урахуванням великих тривалостей. Як Ви розумієте, що коротше тривалості, тим складнішими можуть бути їх варіації та комбінації. Не намагайтеся виконувати вправи в швидкому темпі, навпаки, повільний темп приносить більше користі. Виконайте вправу: встановіть метроном на темп не більше 80 уд/хв. Наслідуючи темп, легкими ударами ноги витримуйте розмір, а в долоні аплодуйте в той момент, коли потрібно витягти звук. У наведеному нижче прикладі – розмір 4/4, тобто за один такт Ви повинні зробити 4 удари ногою (відповідно часткам). Ціла нота звучить весь такт, отже, на 1-у (сильну) частку кожного такту Ви плескаєте в долоні.

У другому прикладі дві цілих ноти заліговані, тобто. нота СІ в даному записі має звучати два такти. У розмірі 2/4 цілий такт звучатимуть половинні ноти:

Наприкінці кожного рядка нотоносця Ви бачите подвійну тактову межу із двома точками, що говорить про повторення музичного відрізка, тобто. вправи грають по 2 рази.

У розмірі 3/4 нота звучатиме цілий такт у тому випадку, якщо до половинної тривалості додати четверту (3/4=2/4+1/4). Відпрацюйте малюнок, дотримуючись розміру.

Випередження погляду

При постійній грі за нотами згодом у музиканта виробляється спосіб випередження погляду, тобто. виконавець дивиться не на ті ноти, які грає зараз, а заглядає трохи вперед. Досвідчені музиканти можуть аналізувати ноти на кілька тактів уперед. (Це залежить від насиченості нотного тексту, його інформативності.) Саме завдяки цій здатності (випереджальному аналізу нотного тексту) такі виконавці з легкістю грають з аркуша.

Необхідність випередження погляду обумовлена ​​тим, що нотну інформацію, що надходить, необхідно "обробити", а на це потрібен час. Випередження погляду дає музикантові час "подумати" і чим більше цього часу (тобто чим далі погляд) тим впевненіше буде читання нотного тексту.

Якщо проаналізувати цю техніку, то легко зрозуміти, що випереджаючий погляд "вивчає" нотний текст і відкладає його в оперативну пам'ятьГрає ж музикант цей текст у потрібний час вже по пам'яті, а погляд його знаходиться попереду. Це може відбуватися тоді, коли виконавцю "все ясно", тобто він передчує звучання нотного тексту.

Постарайтеся виконати таку вправу: до початку гри швидко охопіть весь музичний відрізок. Дотримуючись рахунку, грайте перший такт (паузу), а в цей час перенесіть погляд на наступний такт, проаналізувавши його, будьте готові грати (дочекавшись сильної частки). Отже, починаючи грати один такт, переносіть погляд на наступний, тим більше що при грі нот, що звучать цілий такт, немає необхідності дивитися на вже витягнуту ноту.

Вправи

При грі останнього такту переносіть погляд початку вправи (оскільки наприкінці ми бачимо знак повторення).

У наступних заняттях розглянуті варіанти ритмічних формул половинними тривалостями розмірі 4/4.

У розмірі 3/4 такт складається з нот тривалістю 2/4+1/4

Наступну вправу відпрацьовуйте з випередженням погляду:

Цілі та половинні тривалості нот - найбільш прості ритмічні фігури, що не становлять великих труднощів. Подальше дроблення тривалостей ускладнюватиме ритмічні малюнки, тому переходити до кожної наступної формули можна лише після твердого засвоєння попереднього матеріалу.

Необхідно відзначити деякі особливості запису розміру, які можуть зустрітися у нотній літературі. Іноді розмір 4/4 позначають знаком:

Розмір 4/4 можна як 2/2, який записується знаком і тривалості обчислюються на РАЗ-ДВА.

В основному розмір 2/2 застосовується в швидких темпах для полегшення рахунку, хоча так чи інакше його можна розглядати як звичайний розмір 4/4. У розмірі 4/4 перша частка сильна, 2-а слабка, 3-я відносно сильна (початок 2-го ритмічного осередку 2/4) і 4-а слабка. У розмірі вважається лише сильна частка та відносно сильна (см схему).

Після того, як Ви засвоїте попередній матеріал. Ви можете переходити до відпрацювання ритмічних формул, що ґрунтуються на четвертих тривалостях:

У розмірі 4/4:

У розмірі 3/4:

У поєднанні половинних та четвертних:

У розмірі 4/4:

Завдання

Програйте наступні ритмічні відрізки у повільному темпі. Виходячи з розміру ногою, відстукуйте ті частки, які зображені над нотоносцем. У долоні проплескуйте ноти, намагаючись точно витримувати їх тривалість:

У міру вироблення досвіду випередження погляду поступово збільшуйте темп. У швидкому темпі 4/4 можна як .

Ритмічні малюнки з використанням восьмих

Дві восьмі ноти у сумі утворюють тривалість, рівну четвертій ноті. Ритмічні малюнки з використанням восьмих стають різноманітнішими та складнішими порівняно з тими, що ми вивчали раніше. Відпрацьовувати нижченаведені комбінації ритмічних формул необхідно за тими самими принципами, тільки для точного визначення восьмих нот рахунок кожної частки, як і ноти, розіб'ємо на частини - РАЗ-І, ДВА-І тощо.

При грі вправ відстукуйте ногою четверті рахункові частки, при цьому на кожен удар ноги восьмі ноти будуть дві однакові за часом бавовни в долоні.

У наступній вправі наведено різні комбінації восьмих пауз у розмірі 2/4:

Певну складність на початковому етапі можуть викликати синкопи на восьмих нотах. У музичній практиці щодо нотних транскрипції джаз і рок-музики такі синкопи Вам зустрічатимуться досить часто. Тому ретельно закріпіть у своїй свідомості міжтактові (упр.1) та міжчасткові (упр.2) синкопи. Вправи виконуйте у повільному темпі, доводячи їх до автоматизму.

Затактом називається неповний тактз якого починається музичний твір або окрема фраза.

Рахункові частки затакту, звісно, ​​відповідають розміру. Якщо затакт, наприклад, складається з однієї восьмої ноти, це означає, що Вам необхідно зіграти цю ноту на рахунок І після ДВА.

Вправи

Для того щоб Ваші навички сприйняття ритмів вироблялися швидше, дуже корисно записувати ритмічні малюнки знайомих Вам мелодії, пісень і т.д. у нотному вигляді. Не фіксуючи висотні характеристики ноти, відбиваючи лише ритмічні фігури (наприклад на ноті СІ), Ви вже кілька днів відчуєте прогрес. Починати доцільно з найпростіших пісень. Користь цих вправ у тому, що ритмічні малюнки, які Ви запишете у нотах, надовго відкладаються на згадку. Після того, як Ви почнете швидко впоратися з піснями, потрібно ускладнювати завдання – записувати ритмічні партії гітарних композицій, соло з магнітофона. Користь від цих вправ важко переоцінити; Ви розвиваєте ритмічний слух, виробляєте нотні стереотипи різних ритмів, "просочуєтесь" фірмовим ритмічним фразуванням і т.д.

приклад

Як записати мелодію ритмічно? Як приклад візьмемо просту пісню "Підмосковні вечори". Спочатку необхідно визначити метр пісні, тобто. кількість часток від однієї сильної частки до наступної сильної частки. У цій пісні метр дводольний. Далі, відстукуйте ногою (в темпі мелодії) лічильні частки, а в долоні плескайте ноти (склади), які співаються в даній пісні. Після цього запишіть ритм пісні у нотний зошит.

Конструкт уроку музики з виробничої практики з

ПМ.01 «Викладання за програмами початкової загальної освіти у початкових класах

та початкових класах компенсуючої та корекційно – розвиваючої освіти»

студентки групи 46 «Б»

Спеціальності «Корекційна педагогіка у початковій освіті»

Анашкіної Анастасії Олександрівни

Дата: 08.11.2017

ОУ: № 27

Клас: 1 «б»

ПІБ вчителя класу: Гіматова Л.Л.

ПІБ методиста: Сиражева Ельза Гарафівна Підпис__________

Тема: «Ритмічний малюнок»

УМК: Школа Росії

Ціль: розвиток пізнавальних УУД у процесі освоєння основ музичної грамоти

Заплановані результати:

Особистісні: учні виявляють інтерес до уроку музики, демонструють вміння працювати з учителем та однолітками, здійснюють рефлексивну самооцінку.

Метапредметні: учні демонструють

    регулятивні УУД : цілепокладання ; п ланування ; вольова саморегуляція

    пізнавальні УУД : загальнонавчальні : самостійне виділення та формулювання пізнавальної мети; вміння усвідомлено та довільно будувати мовленнєве висловлювання в усній та письмовій формах; вибір найбільш ефективних способіврозв'язання завдань залежно від конкретних умов під час виконання завдань;логічні:

    комунікативні УУД : .

Предметні: мають початкові уявлення про роль музики в житті людини, її роль у духовно-моральному розвитку людини, мають поняття про тривалості, вміють створювати ритмічний малюнок за допомогою проплескування на прикладі пісні «Маленькій ялинці холодно в лісі», знають 1 куплет і розучили 2 куплет пісні "Справжній друг".

За видами діяльності

Слухання музики

Хто навчається:

Дізнається вивчені музичні твори (пісня «Справжній друг»).

Хоровий спів

Грамотно та виразно виконує пісні з супроводом та без супроводу відповідно до їх образного ладу та змісту.

Виховні: виховувати в учнівінтерес до уроку музики, вміння працювати з учителем та однолітками здійснюють рефлексивну самооцінку.

Розвиваючі:сприяти розвитку

    регулятивних УУД : цілепокладання ; планування ; вольова саморегуляція як здатність до мобілізації сил та енергії; здатність до вольового зусилля;

    пізнавальних УУД : загальнонавчальні : самостійне виділення та формулювання пізнавальної мети; вміння усвідомлено та довільно будувати мовленнєве висловлювання в усній формі; вибір найефективніших способів розв'язання завдань залежно від конкретних умов у виконанні завдань;логічні: аналіз об'єктів з метою виділення ознак (істотних, несуттєвих);

    комунікативних УУД : вміння з досить повнотою та точністю висловлювати свої думки в усній формі, планування навчального співробітництва при постановці завдань на урок, структурування інформації в ході повторення вивченого матеріалу.

Корекційні: розвивати у тих, хто навчається, почуття ритму в ході промовляння і проплескування ритмічного малюнка, розвивати музичний слух.

Освітні : формувати початкових уявлень про роль музики в житті людини, її роль у духовно-моральному розвитку людини, формувати поняття про тривалість, уміння створювати ритмічний малюнок за допомогою проплескування на прикладі пісні «Маленькій ялинці холодно в лісі», повторити 1 куплет і розучити 2 куплет пісні «Справжній друг»

Принципи виховання:

Створення позитивного емоційного тла та атмосфери емоційного підйому;

Виховувати через взаємодію.

Принципи навчання:

принцип наочності;

принцип систематичності та послідовності;

принцип доступності;

принцип цілісності;

принцип діяльності;

принцип психологічної комфортності

Принципи уроку музики з О.Д. Критській:

принцип захопленості;

принцип триєдності діяльності;

принцип тематизації;

принцип «тотожності».

Методи виховання

Педагогічна вимога;

Створення ситуації успіху.

Заохочення;

Використання ігрових форм.

Методи навчання

Нагрядно-слуховий;

Словесні: бесіда, розповідь, пояснення;

Наочні: демонстрація;

Практичні: вправу.

Проблемний виклад досліджуваного, пояснювально-ілюстративний

Метод пластичного інтонування.

Метод художнього моделювання.

Форма організації діяльності учнів: фронтальна, індивідуальна.

Дидактичні засоби:

демонстраційні: тема, ціль, дошка.

індивідуальні: зошит, підручник, щоденник, пенал.

Тип уроку: у рок удосконалення способів дій (урок закріплення)

Структура уроку: (40 хв)

    Мотивація до навчальної діяльності. (1 хв)

    Актуалізація опорних знань і методів действий.(10мин)

    Засвоєння нових знань та способів дій з вивченого матеріалу. (14 хв)

    Організація контролю та самоконтролю (взаємоконтролю). (10 хвилин)

    Інформація про домашнє завдання. (2 хв)

    Рефлексія навчальної діяльності. (3 хв)

Використана література:

1. Федеральний державний освітній стандарт початкової загальної освіти: текст із ізм. та дод. на 2011 рік. / М-во освіти та науки Ріс. Федерації. - М.: Просвітництво, 2011. - 33 с. – (Стандарти другого покоління).

2. Адаптована основна освітня програма для дітей із ЗПР із 1 по 4 клас: №12 від 30.08.2016/р. Каменськ-Уральський/МБОУ «Основна загальноосвітня школа №27 з інтернатом».

3. Виробнича практика «Викладання за програмами початкової загальної освіти у початкових класах та початкових класах компенсуючих та корекційно-розвивальної освіти» [Текст]: рекомендації студентам/Т.В.Чащина. - Кам'янськ-Уральський, 2013. - 26с.

4. Зразкова адаптована основна загальноосвітня програма початкової загальної освіти учнів із затримкою психічного розвитку: текст/Міністерство освіти та науки Російської Федерації. - М.: Просвітництво, 2016. - 186 с.

5. Програмно-методичні матеріали: Музика, початкова школа. Принципи О.Д. Критській.

6. Підручник. О.Д. Критська, Г. П. Сергєєва, Г. С. Шмагіна. Уроки музики: Поурочна технологія 1-4 клас.

Ескіз дошки

Тема: Ритмічний малюнок

Класна робота

Хід уроку

1. Мотивація до навчальної діяльності.

Завдання: зібрати увагу дітей; мотивувати учнів на подальшу навчальну діяльність

Методи формування соц. досвіду:

Педагогічна вимога;

Створення ситуації успіху.

Здрастуйте, хлопці, мене звуть Анастасія Олександрівна, і сьогодні я проведу у вас урок музики. Спершу сядуть дівчатка. Тепер хлопчики.

Щоб нам налаштуватись на роботу, пропоную подивитися фрагмент відео.

Психогімнастика відео фрагмент.

Сьогодні ми з вами так само, як ці метелики потрапимо у світ музики.

Особистісні УУД: самовизначення; смислоутворення;

Регулятивні УУД : вольова саморегуляція

2.Актуалізація опорних знань та способів дій.

Завдання: повторити переміщувальну властивість множення; скласти тему та мету уроку

Методи формування соц. досвіду:

Створення ситуації успіху.

Методи навчання

За джерелом отримання знань:

Словесні: бесіда, пояснення;

Наочні: демонстрація;

Практичні: вправу.

За рівнем включення до продуктивної діяльності:

Проблемний виклад досліджуваного

Методи організації навчально – пізнавальної діяльності:

Методи самостійної роботи.

Хлопці, щоб нам з вами дізнатися про тему уроку, пропоную пограти в кодувальників. Кодувальники це такі люди, які розшифровують послання. Зараз я кожному роздам картку із зашифрованою темою уроку, вам потрібно закреслити всі літери А та прочитати отриманий текст. Кому не зрозуміло завдання?

Аритміааааческійарааісуноак (ритмічний малюнок)

У кого вийшло? Прочитай, будь ласка.

Тема нашого уроку – ритмічний рисунок.

Хлопці, хто знає, що таке ритмічний малюнок?

Складемо план нашого уроку.

Як ви вважаєте, чим ми займемося на уроці?

Сьогодні ми традиційно співатимемо і слухатимемо музику, що потрібно зробити перед тим, як співати? (розіп'ятись)

    Розігрітися

Після цього ми з вами дізнаємося, що таке ритмічний малюнок, і самі його створимо!

    Зробити ритмічний малюнок

Для чого ми будемо співати? Ми з вами розучуватимемо пісню.

    Вивчити 2 куплет пісні

Ми склали план роботи, пропоную почати з розспівування.

регулятивні УУД : ( цілепокладання; планування;) вольова саморегуляція

комунікативні УУД: вміння з досить повнотою та точністю висловлювати свої думки в усній формі).

пізнавальні УУД : загальнонавчальні : самостійне виділення та формулювання пізнавальної мети; вміння усвідомлено та довільно будувати мовленнєве висловлювання в усній формі; вибір найефективніших способів розв'язання завдань залежно від умов.

3.Засвоєння нових знань та способів дій з вивченого матеріалу.

    1. Розспівування

3.2 Ритмічний малюнок

Завдання: пояснити нові поняття, навчити промовляти та проплескувати ритмічний малюнок на прикладі пісні «Маленькій ялинці холодно взимку»

3.3. Фізмінутка.

Завдання: зняти м'язову напругу.

3.4 Пісня «Справжній друг»

Завдання: розучити 2й куплет пісні, повторити 1 куплет.

Методи навчання

За джерелом отримання знань:

Словесні: бесіда, пояснення;

Наочні: демонстрація;

Практичні: вправу.

Методи формування соц. досвіду:

Створення ситуації успіху.

Методи стимулювання та корекції дій та відносин дітей у виховному процесі:

Заохочення;

Використання ігрових форм.

Сядьте рівно, ноги разом, спинка пряма.

Для початку розімнемо м'язи обличчя. Витягніть губи у трубочку, тепер широко посміхніться. Повторюємо кілька разів.

Тепер спробуємо задути свічку. Різким рухом. (Показую) Повторюємо 2-4 рази.

Покажіть, як конячка цокає копитами. (Показую, повторюємо клацання мовами)

Покажіть як жаба роздмухує щоки, все надуйте щоки.

Тепер почистимо зубки язиком.

Зараз уявіть, що ви кульку, яка надує, набираємо в себе якнайбільше повітря, затримали дихання, видихнули. Подихали. Ще раз, набираємо, роздуємося, затримуємо та видихнули.

Погладили горло.

Молодці. Тепер спробуємо проговорити скоромовку.

Щіткою чищу цуценя, лоскочу йому боки.

Тепер усі разом, чітко вимовляємо.

Нині перший ряд.

Другий, молодці.

Тепер ми застудилися та просимо у мами молока.

Мамо, дай молока, я хворий. Всі разом.

Зараз співаємо всі разом «ми співаємо, добре співаємо» Потім ланцюжком «я співаю, добре співаю».

Співаю сама

Тепер усі разом. (співаємо кілька разів усі разом)

Починаємо по ланцюжку з Маші.

(Діти по черзі проспівують, останній раз хором)

Молодці, ми з вами розспівалися.

Яка у нас тема уроку?

Хто знає, що таке ритм?

Ритм – це рівномірне чергування різних за тривалістю звуків та пауз.

Що таке ритмічний малюнок? (Припущення)

Ритмічний малюнок – поєднання довгих та коротких звуків у певному порядку. (Визначення на слайдах)

Пропоную послухати фрагмент пісні та визначити, які звуки довгі, а які короткі.

Фр. З пісні «Маленькій ялинці холодно взимку».

Текст пісні на слайді.

Почнемо з першого рядка.

Ма-аленькой е-ялинці холодно зимою. (Показую жестами)

Скільки довгих звуків ви почули? Скільки складів, які простягаються? (3)

Довгі звуки позначаються як «ТА»

Скільки коротких? (8)

Їх позначаю «ТІ»

Спробуємо проговорити ритмічний малюнок 1-го рядка.

Молодці, спробуємо тепер заспівати і проплескати.

(співаємо і плескаємо ритм)

Ми зараз з вами проговорили та проплескали ритмічний малюнок.

Спробуємо також зробити з рештою пісні.

І-з лісу е-лочку взяли ми додому

Скільки довгих звуків? (3)

Скільки коротких? (8)

Проговоримо всі разом словесний ритмічний рисунок.

Та-ти-ти та-ти-ти ти-ти-ти ти-ти-та

Ви помітили, що різні слова, а ритм однаковий?

Спробуємо тепер поплескати.

Молодці. Як ми можемо побачити ритмічний рисунок?

Ми можемо його побачити за допомогою нот.

Довгий звук ТА позначається нотою

Чи бачили таку ноту?

А короткий звук ТІ позначається нотою

Погляньмо, що в нас вийшло. (Слайд)

Нам залишилося проплескати ритмічний малюнок лише 1 куплета.

Спершу разом зі мною.

Тепер спробує проплескати 2-й ряд.

Добре, дякую, 1й ряд.

Давайте спробуємо проплескати малюнок без слів, а лише по нотах усі разом. (Слайд)

Молодці, хлопці.

Чим ми зараз займалися?

Що таке ритмічний малюнок?

Чи ми змогли його побачити?

Правильно, поєднання звуків різної тривалості у певному порядку.

Я думаю, ви трохи втомилися, тому я пропоную зіграти в гру.Музичне змагання ».

Ми пограємо по рядах, потім виберемо 2 лідерів, хто змагатиметься від 1-го ряду і від 2-го.

Спочатку пограє 1-й ряд. Завдання 2-го ряду - стежити за порядком, уважно стежити за всіма хлопцями і якщо виникне суперечка - чесно його вирішити.

Кому не зрозуміло?

Перший ряд у свою чергу як поводиться?

Так, ми дружно гратимемо.

Тепер поставимо 9 стільців у коло,правила такі: потрібно встигнути сісти на стілець, коли музика закінчиться. Хто не встиг – сідає на місце.

Розставляємо стільці, починаємо гру. Підтримую дисципліну, граємо, доки не залишилася 1 людина.

У нас з'явився перший лідер, ми дамо йому значок найкращого слухача. Молодець!

Тепер грає 2 ряд, а 1 ряд слідкує за дотриманням правил.

Граємо.

У нас з'явився ще один лідер, він також отримує значок. Молодець. Залишилося вирішальне змагання за 1 місце у цій грі.

Залишається 1 стілець, грають.

Поплескаємо переможцю! Він здобуває золоту медаль за 1 місце.

Підніміть руку, кому сподобалася гра?

Ми відпочили, тепер дізнаємось, які ви уважні слухачі. Я включу музику, а ви спробуйте здогадатися, що це за пісня, її назва та звідки вона. (пісня Справжній друг з м\ф Тимка та Дімка)

Правильно, послухаймо її до кінця.

Хлопці, який куплет ви знаєте? (перший)

Наше завдання сьогодні вивчити 2й куплет. Давайте проспіваємо перший куплет і послухаємо другий.

Сядьте рівно, руки складете навколішки, як справжні співаки.

Включаю музику, співаємо 1 куплет.

Справжній друг текст пісні (1 та 2 куплет)

Дружба міцна не зламається,

Не розклеїться від дощів та завірюха.

Друг у біді не кине,

Зайвого не спитає -

Ось що означає справжній,

Вірний друг!

Друг у біді не кине,

Зайвого не спитає -

Ось що означає справжній,

Вірний друг!

Ми посваримося - і помиримось,

"Не розлити водою!" – жартують усі навколо.

Опівдні або опівночі

Друг прийде на допомогу -

Ось що означає справжній,

Вірний друг.

Давайте тепер прочитаємо слова 2 куплети хором.

Спробуємо проспівати перші 2 рядки. Молодці, тепер заспіваємо їх під музику. (Ми посваримося - і помиримося,

"Не розлити водою!" - жартують усі навколо.)

Проговоримо інші рядки. (Ополудні або опівночі

Друг прийде на допомогу -

Ось що означає справжній,

Вірний друг.)

Тепер заспіваємо їх.

Молодці спробуємо під музику.

Виконаємо весь другий куплет.

Зараз 2-й ряд заспіває другий куплет. (співають)

1-й ряд. (співають)

пізнавальні УУД : загальнонавчальні : (уміння усвідомлено та довільно будувати мовленнєве висловлювання в усній та письмовій формі; вибір найбільш ефективних способів вирішення завдань залежно від конкретних умов)логічні: аналіз об'єктів з метою виділення ознак (істотних, несуттєвих) синтез, побудова логічного ланцюга міркувань,

комунікативні УУД: вміння з досить повнотою та точністю висловлювати свої думки в усній формі, планування навчальної співпраці, структурування інформації).

4. Організація контролю та самоконтролю (взаємоконтролю).

Завдання: самостійно заспівати 2 куплети пісні «Справжній друг»

Методи формування соц. досвіду:

Педагогічна вимога;

Методи навчання

За джерелом отримання знань:

Словесні: , Пояснення;

Хлопці, ми з вами вже вивчили 2 куплети. Підніміть руку, хто готовий їх виконати?

Щоб правильно та красиво її виконати, вставайте, будь ласка. Дорівнювали. Слухайте один одного під час виконання.

Приготувались. (включаю музику)

Поплескали самим собі, добре, сідайте.

Ми з вами вивчили 2 куплети пісні.

регулятивні УУД : ( вольова саморегуляція)

комунікативні УУД: планування навчального співробітництва

5.Інформація про домашнє завдання

Завдання: отримати інформацію про домашнє завдання

Словесні: пояснення;

Вдома вивчіть другий куплет пісні «Справжній друг».

РегулятивніУУД : вольова саморегуляція

6.Рефлексія навчальної діяльності

Завдання: підбити підсумок уроку, провести рефлексію діяльності

Методи формування соц. досвіду:

Створення ситуації успіху.

Методи стимулювання та корекції дій та відносин дітей у виховному процесі:

Заохочення;

Словесні: бесіда

Наш урок добігає кінця.

Яка була тема уроку?

Які завдання ми ставили собі?

Чи всі завдання ми вирішили? (так)

Тепер намалюйте сонечку посмішку, якщо у вас все вийшло чи смуток, якщо щось не вийшло.

Дякую за урок, мені сподобалося з вами працювати, до побачення.

Особистісні УУД (самовизначення),Регулятивні УУД (уміння оцінювати навчальні дії відповідно до поставленого завдання; вміння здійснювати пізнавальну та особистісну рефлексію);Комунікативні УУД (взаємодіють із педагогом),

Пізнавальні УУД: (Проводять аналіз своєї діяльності)


Уолтер Пейтер



Ми пропонуємо вашому малюку зробити перші важливі кроки у світ музики - прислухатися до ритму,...

Читати повністю

"Будь-яке мистецтво прагне стати музикою."
Уолтер Пейтер
Музика посідає особливе місце у нашому житті. Музику ми слухаємо і в радості, і в смутку. Без неї не обходиться жодне свято, жодна значуща подія. Колискові та ліричні мелодії, симфонії та сучасні ритми, урочисті гімни та бардівські пісні. Існує безліч музичних напрямів, але якою б не була музика, її треба вміти слухати, а для цього у людини має бути розвинена музична культура.
Складові музичної культури - це ритм і звук.
Зрозуміло, насамперед ритмічна обдарованість необхідна музикантові, танцюристу, поету… Але навіть професія ніякого відношення до музики не має, без розвиненого почуття ритму не обійтися. Воно сприяє більш повноцінному сприйняттю навколишнього світу, дає можливість жити в єдності з ним – адже ритмом пронизано всю світобудову.
Ми пропонуємо вашому малюку зробити перші важливі кроки у світ музики – прислухатися до ритму, познайомитися із засобами музичної мови, музичної виразності. Як відомо, музичні (у тому числі й ритмічні) навички подібні до мови: їх слід починати розвивати в ранньому дитинстві. До речі! Розвиток почуття ритму необхідне здоров'ю дитини! Відпрацювання ритмів розвиває правильне, рівне дихання, запобігає порушенням складової структури, мова стає плавною і красивою.
Ми знаємо, що поет використовує у творчості зрозумілі нам слова, художник створює свої картини з допомогою ліній і фарб. Музика ж більшою мірою, ніж інші види мистецтва, пов'язана зі світом наших почуттів, емоцій. Для того, щоб музика звучала більш виразно і могла точніше передати настрій або навіть "намалювати" "картинку", "образ", музикант теж має свої помічники - засоби музичної виразності. Ви можете познайомити дитину з деякими з них, працюючи з "творчими" картками нашої гри.
Успіхів вам та ненудних музичних занять! Сподіваємося, що наша гра допоможе зробити ваші уроки більш захоплюючими та пізнавальними, розвинути кмітливість та кмітливість, навчить вашу дитину творчо підходити до будь-якої справи!
У наборі: 21 ігрове поле, 46 маленьких карток.
Для дітей віком від 6 років.
Зроблено в Росії.

Приховати

З листа: «Дочка переходить у третій клас музичної школи: на літо по сольфеджіо нам задали писати музику. Чи не могли б ви підказати, як нам їй допомогти?».

Ну що ж, спробуємо щось підказати! Налякатися такого завдання не потрібно - потрібно виконати його просто і коректно. Скласти найкраще або пісеньку, або маленьку п'єсу для того інструменту, на якому граємо.

Складаємо пісеньку на слова дитячого вірша

Найпростіше скласти пісеньку. Для неї ми або самі вигадуємо слова (невеликий віршик на 4 або на 8 рядків), або беремо будь-який готовий дитячий вірш, потішку і т.д. Наприклад, всім відоме «Ведмедик клишоногий лісом йде ...».

Вірш ділимо на фрази, Прям як воно йде по рядках або по половинці рядка. Одна фраза або рядок вірша дорівнює одній музичній фразі. Наприклад:

ведмедик клишоногий
Лісом іде,
Шишки збирає,
Пісеньки співає.

Тепер все це оформляємо музично. Вибираємо будь-якумажорну тональністьякщо зміст пісеньки веселий і світлий (наприклад, до мажор або ре мажор), або якусь мінорну тональність, якщо вірш сумний (наприклад, ре мінор, мінор). Ставимо, далі вибираємо розмір(2/4, 3/4 чи 4/4). Відразу можна намітити такти - по чотири такти на одному нотному рядку. А ще, виходячи з характеру тексту, можна відразу придумати темп- Повільна це буде пісенька або швидка, бадьора.

І коли ми визначилися з такими простими речами як лад, тональність, темп і розмір, можна безпосередньо переходити до вигадування мелодії. І тут треба враховувати два основні моменти– ритм мелодії і те, з яких за висотою звуків буде складено мелодію.

Варіанти мелодійного розвитку

Зараз ми покажемо кілька прикладів того, як може розвиватися мелодійна лінія у вашій пісеньці:

  • повторення одного й того самого звуку або навіть музичної фрази;
  • рух вгору сходами гами;
  • рух униз сходами гами;
  • рух вгору чи вниз через сходинку;
  • різні видиспівів однієї нотки сусідніми нотками;
  • стрибки на будь-які (не дарма ж ви їх проходили?).

Не обов'язково дотримуватись протягом усієї пісеньки лише одного прийому мелодійного розвитку, потрібно ці прийоми чергувати, комбінувати, змішувати між собою.

А ще потрібно простежити за тим, щоб мелодійний рух за своїм напрямом не було однорідним(тобто тільки вниз або лише вгору). Простіше кажучи, якщо в одному такті ми мелодія рухалася вгору (поступово або стрибком), то в наступному такті ми повинні або втримати досягнуту висоту повторенням на одній ноті, або піти вниз або заповнити стрибок, що утворився.

Якою нотою розпочати та закінчити пісню?

В принципі почати можна з будь-якої ноти, особливо якщо ваша музика починається із затакту (пам'ятаєте, що це таке?). Головне, щоб перша нота належала тій тональності, яку ви спочатку обрали. І ще, якщо перша нота не є однією з (I-III-V), тоді потрібно якнайшвидше після неї поставити ноту, яка б належала до стійких. Адже ми повинні відразу показати, в якій тональності знаходимося.

Ну і, звичайно ж, закінчити пісню ми маємо на тоніці– на першому, найстійкішому, ступені нашої тональності – не забувайте про це.

Варіанти ритмічного розвитку

Тут, щоб все вийшло як треба, просто уважно опрацьовуємо наш текст: ставимо наголоси в кожному слові. Що нам це дасть? Ми дізнаємось, які склади ударні, а які ненаголошені. Відповідно, ми повинні намагатися складати музику так, щоб ударні склади припадали на сильні частки, а ненаголошені – на слабкі.

До речі, якщо ви розумієтеся на , то легко зрозумієте і логіку музичного ритму – іноді віршований розмір може буквально збігатися з музичним саме за чергуванням ударних і ненаголошених складів (часток).

Отже, ось кілька варіантів ритмічного малюнка для мелодії написаної вами пісеньки (як і мелодійні прийоми їх необхідно комбінувати):

  • рівномірний рух тих самих тривалостей по одній на кожен склад тексту;
  • розспіви - по дві або три ноти на один склад тексту (розспівуються частіше кінці фраз, іноді також і початку фраз);
  • більш протяжні тривалості на ударних складах і дрібні тривалості на ненаголошених складах;
  • затакт, коли вірш починається з ненаголошеного складу;
  • ритмічне розтягування фраз до кінця (уповільнення руху наприкінці фраз);
  • використання за потребою пунктирного ритму, тріолей чи синкоп.

Який результат може вийти?

Ну, звичайно ж, ніхто не чекає від учня початкових класівмузичної школи якихось шедеврів – все має бути досить просто, але зі смаком. Тим більше, що це ваш перший композиторський досвід. Нехай це буде зовсім маленька пісенька – на 8-16 тактів (2-4 нотні рядки). Ось, наприклад, щось на кшталт такого:

Мелодію, яку ви написали, потрібно красиво переписати на окремий листочок. Бажано до свого твору підібрати, намалювати або приклеїти якісь красиві тематичні картинки. Того ж ведмедика клишоногого з шишками. Всі! Кращого й не треба! П'ятірка з сольфеджіо вам забезпечена. Ну а якщо неодмінно хочеться досягти рівня «вищого пілотажу», тоді до своєї пісеньки потрібно підібрати простий акомпанемент на фортепіано, акордеоні, гітарі чи іншому інструменті.

Яку ще музику можна написати?

Так, не обов'язково складати пісеньку. Можна написати інструментальну п'єсу. Як це зробити? У будь-якому випадку все починається із задуму, з ідеї, з вибору теми, вигадування назви, а не навпаки – спочатку вигадали, а потім думаємо, як цю нісенітницю назвати.

Тема може бути пов'язана, наприклад, з природою, тваринами, казками, книгами, які ви прочитали, іграшками тощо. Назви можуть бути, наприклад, такими: «Дощик», «Сонячне світло», «Ведмедик і пташка», «Струмок біжить», «Пташки співають», «Добра Фея», «Хоробрий солдат», «Сміливий лицар», « Гудіння бджіл», «Страшна казка» тощо.

Тут вам доведеться підійти до вирішення поставлених завдань творчо. Якщо у вашій п'єсі є персонаж, то ви повинні визначитися з тим, як ви збираєтеся його уявити – хто він? як виглядає? що робить? що і кому каже? який у нього голос, характер? які звички? Відповіді на ці та інші питання, які ви самі собі поставите, потрібно втілити в музиці!

Якщо ваша п'єса присвячена якомусь явищу природи, то у вашому розпорядженні – засоби музичного живопису, образотворчості: це і регістри (високо і дзвінко чи низько і гулко?), і характер руху (розмірно, як дощ, чи бурхливо, як потік струмка, чи заворожливо і повільно, як схід сонця?), і динаміка (тихі трелі солов'я чи оглушливий гуркіт грози?), і гармонійні фарби (ніжні пасторальні консонанси чи гострі, жорсткі та несподівані дисонанси?) тощо.

У творі інструментальної музики можливий інший підхід. Це коли ви звертаєтеся не до якихось конкретних образів, а до досить відомим жанрам танцю. Наприклад, ви можете написати "Маленький вальс", "Марш" або "Дитячу польку". Вибирайте, що бажаєте! В цьому випадку вам потрібно буде враховувати особливості обраного жанру (їх можна переглянути в енциклопедії).

Так само, як і у випадку з піснею, при створенні інструментальної музики великим плюсом для вас може стати даний малюнок у тему вашої музики. На цьому нам час закінчувати. Бажаємо вам творчих успіхів!

Ритм (грец. rhythmos-стрункість, пропорційність) - це живий пульс музики, один з її основних виразних засобів. Ритмом називається наслідування звуків однакової чи різної тривалості, організоване у вигляді метра.

Протяжність музичних звуків знаходить свій відбиток у системі відносних тривалостей: цілі, половинні, четвертні, шістнадцяті тощо. Одна і та ж тривалість у різних темпах звучить різну кількість часу.

Тривалості мають властивістю вагомості:короткі тривалості сприймаються як легкі, а довгі – як важкі, опорні, акцентовані (Ритмічний акцент).Короткі тривалості звучать злитіше, спрямовані до довгих. Ця властивість робить, наприклад, повільну музику плавною, гнучкою, плинною. Моцарт. Соната A-dur, II частина:

Тривалі тривалості менш пов'язані один з одним і тому в швидкому темпі можуть створити ефект скандування або урочистого звучання.

Виразність ритму тісно пов'язані з іншими сторонами музики – з темпом, ладом, динамікою. Спостерігається наступна залежність: що простіше ритмічний малюнок, то ширше спектр його виразних можливостей.

Рівномірний ритм- Найпростіший з ритмічних малюнків. У швидкому темпі передає рух, біг, перебіг, політ. У повільному темпі – спокій, безтурботність, заціпеніння, нерухомість:

Ритм дроблення та ритм підсумовуваннятакож нейтральні і можна використовувати музикою різного характеру.

Пунктирний ритмпоєднує в собі активність, оскільки в ньому співвідносяться не сусідні тривалості за шкалою, з квадратністю (пунктирна фігура завжди дорівнює 4, 8 або 16 частинам). Цим можна пояснити використання пунктирного ритму у жанрах, пов'язаних із рухом.

Граціозний, енергійний характер польки, полонезу, вальсу, хабанери та інших танців багато в чому залежить від пунктирного ритму. Для маршу характерне дроблення слабкої частки, для мазурки, навпаки, сильної.

У музиці, що не пов'язана з рухом, пунктирний ритм дозволяє передати активні емоції. Подвійний та потрійний пунктирний ритм звучать ще енергійніше та активніше. Вони придатні передачі гранично емоційних станів: тріумфування, захоплення тощо.

Пунктирний ритм, в якому тривалості розташовані в іншому порядку - спочатку коротка, потім більш тривала, називається зверненим . Звернений пунктирний ритм насправді є синкопою.

Синкопоюназивається ритмічний прийом, при якому не збігаються різноманітні акценти, наприклад метричний і ритмічний, метричний і динамічний, також може не збігатися величина тактів і величина мотивів.

Найбільш природно збіг сильної частки з більшою тривалістю (метричний акцент збігається з ритмічним). За порушення цієї закономірності і виникає синкопа. За місцем розташування синкопи бувають міжтактові (від легкої частки одного такту до важкої іншого), внутрішньотактові та внутрішньочасткові.

Інший вид синкопи виникає від зіткнення динамічних акцентів з метричними при строго періодичному акцентуванні.

Синкопа, в якій не збігаються тридольні такти з дводольними мотивами, називається геміолою. Геміолає обов'язковою ритмічною фігурою чеського народного танцю фуріанту.

розмір

2. Підберіть музичні твори з пунктирним ритмом та синкопою. Аргументуйте взаємозв'язок ритмічного малюнка з жанром та образним змістом творів.

3. По угрупованню визначте розмір мелодій.

© 2022 androidas.ru - Все про Android